lunes 12 de diciembre de 2011
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martes 23 de agosto de 2011
viernes 12 de agosto de 2011
martes 9 de agosto de 2011
lunes 8 de agosto de 2011
Biographie de María José Muñoz Quezada: Artiste visuelle, Peintre et Aquarelliste. Née à Santiago du Chili le 4 Mars 1984. Elle étudie entre 2003 et 2007 les Arts Visuels à la Universidad Metropolitana de Ciencas de la Educación de Santiago, où elle obtient une licence avec mention très bien. Elle consacre l’année scolaire 2008-2009 à la peinture en suivant une spécialisation à la Pontifica Universidad Católica du Chili.
Thématique artistique
María José utilise comme réference la nature dont les thèmes sont l’abstraction et le figuratif, la femmes, le corps humain, les paysages, le monde organique, la spiritualité de l’art et la connection picturale avec la nature. Il est aussi commun de retrouver dans sa peinture l’inspiration mythologique des peuples anciens ainsi que celle de l’art pre-colombien.
Abstraction
Voyager par les chemins éternels de la créativité où tout a une vie, laisser cet endroit physique pour me transporter vers le monde inépuisable de l’imaginaire pour le marquer de douceur, transmettant à travers différents coups de pinceaux les couleurs, formes et contrastes.
Parcourir différents paysages, observer la variétés de bleus du ciel, les terres vierges, des arbres de couleur dorée, siennes,verts, dont les amples feuillages regorgent de petits oiseaux dont les plumes reflétent de brillantes couleurs, des branches s’habillant de tout une varietés de verts se transphormant en de délicates silouhettes féminines, de vieux troncs rugueux qui font penser à des hommes commentant sur le temps qui passe. En chemin on distingue des élements, certains très petits comme une feuille, minuscule et fragile.
En cet instant, j’entre en comunion avec le silence de la nuit pour atteindre sont essence la plus intime, prendre une fleur et sentir son doux parfum faisant resurgir la beauté de sa timide tige.
Je recherche et trouve des signes, et je réunis le matériel approprié pour continuer à faire avancer le processus de l’ouverture de la perception acceptant l’essence. J’observe les changements de couleur de la journée. La chaude tombée du jour s’exclipsant pour laisser place à la nuit froide dont les couleurs ne sont déjà plus les mêmes: c’est la naissance des violets, des bleus profonds comme le prusse mélangés avec une combinación de noirs, cette réalité varie selon les endroits. Pendant la journée tout est plus brillant, la lumière du soleil illumine avec plus d’intensité alors que la nuit pousse à l’intimité, au mystérieux: les ombres et le silence, devoilant un coté plus fluide et permettant de découvrir d’autres visions.
Dans cette constante recherche de la contemplation de la forme, j’observe, je palpe et j’écoute les élements. Je les sélectionne et reconstruit leur forme naturelle m’introduisant à l’essence intime du monde organique , le seul endroit où l’on peut ressentir, imaginer et créer.
Parfois je recherche d’autres chemins, me perdant dans la légereté du vent, je suis sa fluidité. J’arrête tout ce que je faisais pour le reprendre de nouveau, seulement maintenant avec une autre énergie renouvellée. Je joue à transphormer la réalité, passant par différents procédés, montant , démontant et multipliant chaque objet.
Rites de passages
La réalité interne se retrouve vivace dans l’art, parce que les “Rites de Passages” sont des instances de succès important de l´être. L’art en soi est un rituel qui doit être communiqué, diffusé et doit occuper tout l'espace de la société.
L’exposé de chaque oeuvre, apporte une expérience de l’étude de la nature, captant une observation visuelle, touchant à l’essence intime nous faisant réaliser la fragilité de la vie, impliquant: la sensibilité magique et créatrice du plaisir de travailler ainsi que la guérison par le biés de la création et de la spirtiualité artistique.
La nature me surprend avec ses détails, sa grandeur.Elle est unique de par sa couleur, sa texture, ses sons émouvants. Au cour de l’expérience de la vie, les émotions et les sentiments passent à travers nos sens et nous permettent des formes de communications distinctes. Chaque sensation a sa propre identité, nous sommes dans ce monde pour créer.
De cette facon, comme chaque personne voit le monde d’une manière distincte, l’art a des interprétations variées qui l’identifie subjectivement. Plus on l’étudie de près, plus s’amplifie la gamme de possibilité pour accéder a une meilleur oportunité pour exprimer la sensibilité.
L’art est une expression, un language de la pensée qui permet d’interpréter le monde qui nous entoure et de le représenter, dans le cas présent au travers de la peinture, la sculture, le dessin, la photographie, la gravure et la technique mixte qui les synchronise entre eux de façon à transmettre une symbiose, transmise en une sensibilicé propre correspondant à un manière de ressentir esthétique.
Mon exposé se fonde sur la vocation et l’amour de l’art, mon projet cherche à intégrer la société et l’expérience humaine dans l’oeuvre. Le spectateur peu ainsi découvrir le sens de l’art comme partie intégrante du quotidien, visualisant dans l’oeuvre l’allégrie et la joie de vivre de la création; complémentant avec l’énergie qui alimente la connaissance évolutive des sentiments de liberté, d’une facon fluide, naturelle sans limites éternelles et infinie.
L’oeuvre d’art, au delà d’être immortelle est aussi un voyage dans le temps, qui a un style propre, transcendant toute instante comme la graine qui germe pour donner ses fruits, maintenant des idéaux, faisant irruption dans les espaces, comme un héritage culturel, communiquant des émotions, sentiments, transphormant, recyclant et purifiant les espaces, voyagant dans différents endroits, transmettant l'énergie vitale de la langue et la force créatrice de la nature.
Expositions
•Exposition “Convocatoria de Xilografía” 20x20 salle Columnas de la Biblothèque de Santiago du Chili, du 10 au 18 Novembre 2010
•Oeuvre sélectionnée “Sueños en Bicicleta” lors de Expoarte y Bicicultura, Station de Métro Quinta Normal du 9 Septembre au 10 Octobre 2010. Santiago du Chili
•Oeuvre sélectionnée “ Gracias a la Vida”, exposition Cuarto Concurso de Artes Visuales Ilustracíon. Canciones Para Mirar (Chansons pour voir). Homage à Violeta Parra, organisé par la Pontificia Universidad Católica de Chile et Canson, Centre d’extention UC, Santiago du Chili 2007.
•Exposition collective Fuera de Lugar Estudiantes Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Initiative financer par FONDART 2006, du Conseil National de la Culture et des Arts. Gallerie d’arts Guillermo Nuñez. Maison de la Culture de El Bosque, La Cisterna, Santiago du Chili. Du 27 Octobre au 18 Novembre 2006.
•Exposition collective Salon des étudiants, salle Ana Cortez, Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Ñuñoa, Santiago du Chili. Du 23 au 30 Novembre 2006
• Exposition Centre Culturel Alameda. Exposition collective de gravures d’image en Xilographie des étudiants de l’ Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Santiago du Chili. Du 6 au 13 Jullet 2004.
• Exposition collective de l’atelier de Perception Plastique, Salle Angular, Centre Culurel de la Jeunesse, Providencia, Santiago du Chili. 2001-2002
•Exposition collective de l’atelier Silouhette Humaine. Salle Angular, Centre Culturel de la Jeunesse, Providencia, Santiago du Chili. 2001-2002
Séminaires
.Duel et Réparation. Implications de la Thérapie par l’Art, en tant que spéctatrice. Universidad de Chile. Ñuñoa Santiago du Chili. Juillet 2008
•Permière rencontre interdisciplinaire de Mythe et Art, en tant que spéctatrice Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Ñuñoa, Santiago du Chili. Août 2006
•Cinquième rencontre de l’Art, l’Esthétique et l’Education "Travesia Urbana". En tant que spéctatrice. Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, Ñuñoa, Santiago du Chili. Octobre 2006
•Troisième rencontre Esthétique et Arts Visuels "Fantasmagorias sobre el Cinema y sus Sombras". En temps que spéctatrice. Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, Ñuñoa. Santiago du Chili 2003.
Thématique artistique
María José utilise comme réference la nature dont les thèmes sont l’abstraction et le figuratif, la femmes, le corps humain, les paysages, le monde organique, la spiritualité de l’art et la connection picturale avec la nature. Il est aussi commun de retrouver dans sa peinture l’inspiration mythologique des peuples anciens ainsi que celle de l’art pre-colombien.
Abstraction
Voyager par les chemins éternels de la créativité où tout a une vie, laisser cet endroit physique pour me transporter vers le monde inépuisable de l’imaginaire pour le marquer de douceur, transmettant à travers différents coups de pinceaux les couleurs, formes et contrastes.
Parcourir différents paysages, observer la variétés de bleus du ciel, les terres vierges, des arbres de couleur dorée, siennes,verts, dont les amples feuillages regorgent de petits oiseaux dont les plumes reflétent de brillantes couleurs, des branches s’habillant de tout une varietés de verts se transphormant en de délicates silouhettes féminines, de vieux troncs rugueux qui font penser à des hommes commentant sur le temps qui passe. En chemin on distingue des élements, certains très petits comme une feuille, minuscule et fragile.
En cet instant, j’entre en comunion avec le silence de la nuit pour atteindre sont essence la plus intime, prendre une fleur et sentir son doux parfum faisant resurgir la beauté de sa timide tige.
Je recherche et trouve des signes, et je réunis le matériel approprié pour continuer à faire avancer le processus de l’ouverture de la perception acceptant l’essence. J’observe les changements de couleur de la journée. La chaude tombée du jour s’exclipsant pour laisser place à la nuit froide dont les couleurs ne sont déjà plus les mêmes: c’est la naissance des violets, des bleus profonds comme le prusse mélangés avec une combinación de noirs, cette réalité varie selon les endroits. Pendant la journée tout est plus brillant, la lumière du soleil illumine avec plus d’intensité alors que la nuit pousse à l’intimité, au mystérieux: les ombres et le silence, devoilant un coté plus fluide et permettant de découvrir d’autres visions.
Dans cette constante recherche de la contemplation de la forme, j’observe, je palpe et j’écoute les élements. Je les sélectionne et reconstruit leur forme naturelle m’introduisant à l’essence intime du monde organique , le seul endroit où l’on peut ressentir, imaginer et créer.
Parfois je recherche d’autres chemins, me perdant dans la légereté du vent, je suis sa fluidité. J’arrête tout ce que je faisais pour le reprendre de nouveau, seulement maintenant avec une autre énergie renouvellée. Je joue à transphormer la réalité, passant par différents procédés, montant , démontant et multipliant chaque objet.
Rites de passages
La réalité interne se retrouve vivace dans l’art, parce que les “Rites de Passages” sont des instances de succès important de l´être. L’art en soi est un rituel qui doit être communiqué, diffusé et doit occuper tout l'espace de la société.
L’exposé de chaque oeuvre, apporte une expérience de l’étude de la nature, captant une observation visuelle, touchant à l’essence intime nous faisant réaliser la fragilité de la vie, impliquant: la sensibilité magique et créatrice du plaisir de travailler ainsi que la guérison par le biés de la création et de la spirtiualité artistique.
La nature me surprend avec ses détails, sa grandeur.Elle est unique de par sa couleur, sa texture, ses sons émouvants. Au cour de l’expérience de la vie, les émotions et les sentiments passent à travers nos sens et nous permettent des formes de communications distinctes. Chaque sensation a sa propre identité, nous sommes dans ce monde pour créer.
De cette facon, comme chaque personne voit le monde d’une manière distincte, l’art a des interprétations variées qui l’identifie subjectivement. Plus on l’étudie de près, plus s’amplifie la gamme de possibilité pour accéder a une meilleur oportunité pour exprimer la sensibilité.
L’art est une expression, un language de la pensée qui permet d’interpréter le monde qui nous entoure et de le représenter, dans le cas présent au travers de la peinture, la sculture, le dessin, la photographie, la gravure et la technique mixte qui les synchronise entre eux de façon à transmettre une symbiose, transmise en une sensibilicé propre correspondant à un manière de ressentir esthétique.
Mon exposé se fonde sur la vocation et l’amour de l’art, mon projet cherche à intégrer la société et l’expérience humaine dans l’oeuvre. Le spectateur peu ainsi découvrir le sens de l’art comme partie intégrante du quotidien, visualisant dans l’oeuvre l’allégrie et la joie de vivre de la création; complémentant avec l’énergie qui alimente la connaissance évolutive des sentiments de liberté, d’une facon fluide, naturelle sans limites éternelles et infinie.
L’oeuvre d’art, au delà d’être immortelle est aussi un voyage dans le temps, qui a un style propre, transcendant toute instante comme la graine qui germe pour donner ses fruits, maintenant des idéaux, faisant irruption dans les espaces, comme un héritage culturel, communiquant des émotions, sentiments, transphormant, recyclant et purifiant les espaces, voyagant dans différents endroits, transmettant l'énergie vitale de la langue et la force créatrice de la nature.
Expositions
•Exposition “Convocatoria de Xilografía” 20x20 salle Columnas de la Biblothèque de Santiago du Chili, du 10 au 18 Novembre 2010
•Oeuvre sélectionnée “Sueños en Bicicleta” lors de Expoarte y Bicicultura, Station de Métro Quinta Normal du 9 Septembre au 10 Octobre 2010. Santiago du Chili
•Oeuvre sélectionnée “ Gracias a la Vida”, exposition Cuarto Concurso de Artes Visuales Ilustracíon. Canciones Para Mirar (Chansons pour voir). Homage à Violeta Parra, organisé par la Pontificia Universidad Católica de Chile et Canson, Centre d’extention UC, Santiago du Chili 2007.
•Exposition collective Fuera de Lugar Estudiantes Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Initiative financer par FONDART 2006, du Conseil National de la Culture et des Arts. Gallerie d’arts Guillermo Nuñez. Maison de la Culture de El Bosque, La Cisterna, Santiago du Chili. Du 27 Octobre au 18 Novembre 2006.
•Exposition collective Salon des étudiants, salle Ana Cortez, Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Ñuñoa, Santiago du Chili. Du 23 au 30 Novembre 2006
• Exposition Centre Culturel Alameda. Exposition collective de gravures d’image en Xilographie des étudiants de l’ Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Santiago du Chili. Du 6 au 13 Jullet 2004.
• Exposition collective de l’atelier de Perception Plastique, Salle Angular, Centre Culurel de la Jeunesse, Providencia, Santiago du Chili. 2001-2002
•Exposition collective de l’atelier Silouhette Humaine. Salle Angular, Centre Culturel de la Jeunesse, Providencia, Santiago du Chili. 2001-2002
Séminaires
.Duel et Réparation. Implications de la Thérapie par l’Art, en tant que spéctatrice. Universidad de Chile. Ñuñoa Santiago du Chili. Juillet 2008
•Permière rencontre interdisciplinaire de Mythe et Art, en tant que spéctatrice Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Ñuñoa, Santiago du Chili. Août 2006
•Cinquième rencontre de l’Art, l’Esthétique et l’Education "Travesia Urbana". En tant que spéctatrice. Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, Ñuñoa, Santiago du Chili. Octobre 2006
•Troisième rencontre Esthétique et Arts Visuels "Fantasmagorias sobre el Cinema y sus Sombras". En temps que spéctatrice. Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, Ñuñoa. Santiago du Chili 2003.
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